Ist dir schon mal aufgefallen, dass manche der besten Performances, die je aufgenommen wurden, ein bisschen schief sind? Und dabei meine ich nicht, dass die Instrumente gegeneinander verstimmt sind, obwohl es das natürlich auch bei manchen Recordings gibt. Ich spreche von Aufnahmen, die nicht nach dem gewöhnlichen Kammerton (A 440Hz) gestimmt sind, und die auch nicht einfach nur einen Halbton runter gestimmt sind, wie viele Songs von Jimi Hendrix, U2 und anderen Künstlern.
Es gibt viele Frequenzen, die in dem Bereich zwischen A 440Hz und einem Halbton tiefer (G#/Ab 415,3Hz) liegen. Um genau zu sein, gibt es 25 andere Tunings zwischen A und Ab: 439Hz, 438, 437 und so weiter. Und das hört man tatsächlich. Auch wenn es komisch klingt, aber das menschliche Ohr hört wirklich einen Unterschied zwischen 440Hz und 439Hz.
Wenn zwei Instrumente um ein paar Hertz verstimmt sind, merkt man das zwar, es klingt aber meist nicht schlimm. Je höher die Abweichung jedoch wird, umso schiefer klingt es. Aber was passiert, wenn auf einmal alle Instrumente auf eine andere magische Note, sagen wir mal 428Hz, gestimmt sind?
Wenn du in Betracht ziehst, dass 99% aller Musikaufnahmen auf den Kammerton gestimmt ist, kannst du dir ja vorstellen, wie besonders die Ausnahmen klingen. Unten haben wir ein paar bekannte Beispiele herausgesucht.
Du kannst dir eigentlich einen beliebigen Song dieses Albums aussuchen. Es gibt hier so viele Lieder in schrägen Tunings (veränderte und nicht auf einen Ton gestimmt), dass man sich jahrelang alleine damit beschäftigen könnte, die Stimmungen zu bestimmen.
Man könnte es sich einfach machen und vermuten, Johnsons Songs sind verstimmt, weil es damals noch keine Stimmgeräte gab. Allerdings wurden die Songs auch teilweise schneller oder langsamer gemacht als die Original-LPs zu CDs umgewandelt wurden.
Der Song ist nicht nur verstimmt, er wurde auch in 2 verschiedenen Stimmungen aufgenommen. John Lennon mochte den ersten Teil (in A) und den zweiten Teil (in C). George Martin machte einfach den ersten schneller und den zweiten langsamer.
Sie passen auch nicht 100% zusammen, aber es ist gut genug für Rock'n'Roll. Das Getrickse kann man circa bei einer Minute Spielzeit, kurz vor "Going to", hören.
Ich weiß, was du jetzt denkst:Der Song ist auf keinen Fall verstimmt! Dieses grandiose A auf der offenen Saite beim ersten Riff ist A 440Normalerweise würde ich dir ja auch zustimmen, aber spul mal ein bisschen vor. Von 2:02-2:48 klingt die Gitarre nicht nur ein bisschen anders, sie ist auch leicht verstimmt.
In Light and Shade: Conversations with Jimmy Page sagt Page dazu: "Die komplette Sektion haben wir in einem anderen Studio aufgenommen und dann mit der anderen kombiniert." Der Interviewer Brad Tolinski macht ihn dann darauf aufmerksam, dass auch die Stimmung nicht ganz passt. "Wow, das wusste ich noch nicht mal", antwortet Page und lacht.
Auf dem Album Highway to Hell gibt es zehn Songs in 4 unterschiedlichen Stimmungen und nur 2 davon haben Instrumente, die nach dem Kammerton gestimmt sind. 3 sind einen Halbton tiefer gestimmt und die 5 anderen Songs sind auch alle leicht verstimmt. Die Hälfte des Albums ist also in Stimmungen aufgenommen, die es so gar nicht gibt. Cooler geht's nicht!
Es bedeutet zudem, dass wir keine vier Songs in A haben: “Highway to Hell,” “Shot Down In Flames,” “If You Want Blood (You Got I),” und “Night Prowler”, sondern A, Ab und 2 Songs, die ein bisschen tiefer als A sind. Es sind winzige Abweichungen, aber sie sorgen für den charakteristischen Sound.
Dieses geniale One-Hit-Wonder hat alles: super Songwriting, einen cleveren Text, eine starke Gitarrenhook und eine Stimmung irgendwo zwischen F#m und Gm.
Unerklärlicherweise gibt es ein Rerecording des Tracks, das ebenfalls leicht höher ist. Verstimm deine Gitarre also leicht, spiel ein F#m und lass die E-Saite schön vibrieren während der Hook.